E X H I B I T I O N

Laura Guenther cultivates a radical practice of deceleration. Her works unfold over the course of months – point by point, layer by layer – in a near-meditative rhythm of meticulous repetition. Her signature pointillist technique, reimagined through a contemporary lens, merges intuition with precision to create surfaces that vibrate with quiet intensity. Working almost exclusively in monochrome palettes, she achieves spatial depth without distraction – subtle, tonal worlds that demand stillness, presence, and attention. What emerges are visual topographies: abstract networks suspended between micro-detail and macro-form, between cartography and cosmos. Her compositions feel alive, as if they are breathing – growing, branching, thickening, dissolving. Guenther’s perspective is not to explain, but to excavate. Her works are not answers – they are exquisitely posed questions to the unseen.

Laura Guenther cultivates a radical practice of deceleration. Her works unfold over the course of months – point by point, layer by layer – in a near-meditative rhythm of meticulous repetition. Her signature pointillist technique, reimagined through a contemporary lens, merges intuition with precision to create surfaces that vibrate with quiet intensity. Working almost exclusively in monochrome palettes, she achieves spatial depth without distraction – subtle, tonal worlds that demand stillness, presence, and attention. What emerges are visual topographies: abstract networks suspended between micro-detail and macro-form, between cartography and cosmos. Her compositions feel alive, as if they are breathing – growing, branching, thickening, dissolving. Guenther’s perspective is not to explain, but to excavate. Her works are not answers – they are exquisitely posed questions to the unseen.

W O R K

A E R A // Acrylic on Canvas // 160 x 120 cm // 2018

AERA versteht sich als Auftakt einer Werkserie, die symbolisch mit dem ursprünglichsten aller Elemente beginnt: Luft. Beim ersten Schrei...

T E R R A // Acrylic on Canvas // 160 x 120 cm // 2019

Das Werk wirkt wie das mikroskopische Echo einer längst versunkenen Materie, als sähe man in das Gedächtnis der Erde selbst. In der Fläche...

F L O R A // Acrylic on Canvas // 160 x 120 cm // 2020

FLORA ist das Resultat eines radikal reduzierten Vokabulars: ausschließlich Punkte. Die pointillistische Technik führt zu einer maximalen...

A Q U A // Acrylic on Canvas // 160 x 120 cm // 2021

In AQUA formieren sich Punkte zu Strömungen, Verdichtungen zu dunklen Tiefen und Strukturen zu Strudeln: ein vibrierendes Rauschen, in dem...

L A V A // Acrylic on Canvas // 160 x 120 cm // 2022

LAVAs Farbtemperatur misst sich an Tönen, die von emotional bis energetisch reichen, von Rosé bis Rubin. Eine Skala an Nuancen, denen...

F L O R A // Acrylic on Canvas // 80 x 80 cm // 2023

FLORA ist das Resultat eines radikal reduzierten Vokabulars: ausschließlich Punkte. Die pointillistische Technik führt zu einer maximalen...

A Q U A // Acrylic on Canvas // 80 x 80 cm // 2023

In AQUA vollzieht sich ein künstlerischer Akt der Konservierung – als Geste des Innehaltens im Angesicht eines flüchtigen Elements. Laura...

T E R R A // Acrylic on Canvas // 160 x 120 cm // 2024

Wer den Spuren in TERRA folgt, dem erschließt sich die ganze Komposition als eine Art innere Topografie. Ein Terrain, das zum Boden für...

L A V A // Acrylic on Canvas // 80 x 80 cm // 2025

In LAVA verdichten sich tausendfach gesetzte Mikropunkte zu glühenden Strömen. Farben changieren zwischen Rosé und Rubin, stets in feinen...